视频学习笔记
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哔哩哔哩📷 摄影00:03:442026-08-16观看原视频 ↗

调色天赋也能训练 | 三分钟学摄影系列教程

整体摘要

本视频讲解了一个核心观点:调色感(color sense)并非完全天生,而是可以通过后天训练培养。主讲人罗罗分享了自己在大学水彩课程中通过调色痛苦经历意外提升色彩敏感度的经验,并提供了两个具体的训练方法:水彩颜料混合练习和数字近似法(Photoshop)。通过这两种方法的结合,可以系统性地提升对色彩的敏感度和准确调控能力。

01

问题引入 - 调色教程看了却不会用

00:00 - 00:30

指出很多人看了大量调色教程后仍然一头雾水,因为没有建立基础的调色感,换了照片就不知道如何应用。

关键时间节点
时间类型说明
00:00核心概念调色让很多人困惑
00:07关键步骤本视频旨在从基础提升色彩理解
00:15核心概念调色感(color sense)的重要性
00:19重点结论没有调色感,教程看了也无法应用,换图就卡壳
详细内容

很多人即使看了大量调色教程,仍然一头雾水。本视频旨在与常规调色教程有所区别,帮助大家从根本上提升对色彩的理解。

调色教程会展示操作过程,但如果没有调色感,你就无法应用。换一张图片,你就陷入困境。

有些人天生对色彩敏锐——这是一种天赋。但是,这种调色感也可以通过后天的练习获得。

02

训练方法一 - 水彩颜料混合练习

00:30 - 02:05

第一个训练方法是用水彩颜料进行混合练习。通过有限的12种颜色,尝试调出目标颜色,在反复试错的过程中培养对色彩细微差别的敏感度。

关键时间节点
时间类型说明
00:31关键步骤第一步训练:想象有多少种绿色
00:39关键步骤准备材料:12色水彩套装、调色盘、画笔、白纸
00:58关键操作任务:用12种颜色调出屏幕上显示的8种颜色
01:07操作演示调出橄榄绿:在基色中加入少量红色
01:15警告注意不要过早查教程——这会失去练习的意义
01:19关键步骤先尝试,再查教程
01:31核心概念每种颜色都有大量细微差别
01:38关键步骤在尝试过程中可能意外调出十几种不同的绿色
01:45重点结论手动调过多种绿色后,你会获得对该颜色的细腻感知
01:52核心概念颜色方向偏移:绿色+黄色偏向暖色(橄榄绿),绿色+蓝色偏向冷色(深绿)
详细内容

训练开始:首先请在脑海中想象:有多少种绿色?深绿、浅绿、暗绿——三种?肯定不止,对吧?

材料准备:

  • 12色水彩颜料套装(不要超过12种颜色!)
  • 调色盘
  • 画笔
  • 一张白纸

练习步骤:

  1. 将颜料挤在调色盘边缘的小槽中
  2. 留一个槽盛清水
  3. 用画笔蘸取颜料,在中间调色
  4. 点在纸上,或与其他颜色混合

核心任务:只用这12种颜色,调出屏幕上显示的8种颜色。可以截图保存参考。

操作示例:比如我想调出接近这个橄榄绿的颜色——我会往基色里加一点红色,结果颜色很接近!

重要提示:

  • 不要过早查教程!这会失去练习的意义
  • 先尝试,再查教程
  • 盲目尝试的过程可能很痛苦,最终可能也没调出完全一致的颜色
  • 但这没关系——你已经获得了一个重要的副作用

训练价值:

  • 每种颜色都有大量细微差别
  • 在向目标努力的过程中,你可能意外调出十几种不同的绿色
  • 即使没有完全匹配目标图片,你已经取得巨大进步
  • 手动调过多种绿色后,你会获得对该颜色的细腻感知
  • 同时你会感知到颜色如何偏移方向

颜色偏移规律:

  • 绿色 + 黄色 → 偏向暖色(橄榄绿方向)
  • 绿色 + 蓝色 → 偏向冷色(深绿方向)

主讲人经验分享(02:00): 有人问:"老师,你的调色感从哪里来?是天生的吗?"

我觉得对我最有用的训练就是大学的水彩课——那时我们做钢笔建筑渲染,每次调颜料都头疼!但正是通过这种挣扎,我的调色感在不知不觉中大幅提升。

03

训练方法二 - 数字近似法(Photoshop)

02:05 - 03:07

第二个训练方法是用Photoshop的数字近似法。通过吸管工具和色相/饱和度调整,精确匹配目标颜色,培养对颜色数值的敏感度。

关键时间节点
时间类型说明
02:05关键步骤第二个训练方法:数字近似法
02:20关键操作打开PS,使用颜色取样工具点击目标颜色A
02:23关键操作右键选择HSL(色相/饱和度/亮度)
02:30关键操作用吸管吸取自己的颜色B,新建图层并创建色块
02:35关键操作用取样工具观察两个色块的差异
02:44关键操作使用色相/饱和度工具调整色相、亮度、饱和度
02:49重点结论数值匹配,颜色就匹配
02:55警告注意匹配不是目标,培养色彩直觉才是
03:02关键步骤练习多次后可抛开工具,凭肉眼估算调整方向
详细内容

操作步骤:

  1. 打开Photoshop,点击颜色取样工具
  2. 点击目标颜色A
  3. 右键选择HSL——这里H代表色相(Hue),S代表饱和度(Saturation),L代表亮度(Lightness)
  4. 切换到自己的颜色B,用吸管工具吸取
  5. 回到之前的文件,新建图层,创建B颜色的色块
  6. 现在需要让色块B的颜色匹配色块A

如何匹配:

  • 使用取样工具,可以轻松看出两者的差异
  • 打开色相/饱和度工具
  • 相应调整色相、亮度、饱和度
  • 数值匹配,颜色就匹配

训练价值:

  • 这就是数字近似法
  • 它能解决大部分单一色相的颜色问题
  • 但匹配不是目标,培养色彩直觉才是
  • 练习多次后,可以抛开取样工具
  • 用肉眼大致估算如何调整色相、亮度和饱和度
04

方法总结与作业

03:07 - 03:44

总结两种训练方法的结合效果,并布置一个实践作业:找一张喜欢的电影截图,分析其色彩特征。

关键时间节点
时间类型说明
03:09重点结论水彩混合训练提升了色彩敏感度和分辨能力
03:11重点结论数字近似法掌握了精确定位和调整颜色的能力
03:16重点结论两者结合获得调色感,对调色帮助巨大
03:22核心概念色彩搭配能力同样重要
03:25关键操作作业:找一张喜欢的电影截图
03:29关键操作在评论区发布,并用文字分析其关键色彩特征
03:34参考资料前面展示的色彩来自滨田英明(Hideaki Hamada)的作品
03:37重点结论敏锐的调色感 + 有目的的模仿 = 调色变得自然
详细内容

两种方法的协同效果:

  • 通过水彩混合训练,你提升了色彩敏感度和分辨能力
  • 通过数字近似法,你掌握了精确定位和调整颜色的能力
  • 将两者结合,你就获得了调色感——这对调色帮助巨大

进阶提醒: 当然,除了调色技巧,懂得如何搭配色彩也很重要。

课后作业: 找一张你觉得好看的电影截图,发布在评论区,并尝试用文字分析它的关键色彩特征。

参考案例: 事实上,我刚才展示的色彩来自滨田英明(Hideaki Hamada)的作品。

核心理念: 将敏锐的调色感与有目的的模仿相结合,调色就会变得自然而然。

整体总结

本视频提出了一个核心理念:调色感不是天生的神秘能力,而是可以通过系统训练培养的技能。主讲人分享了两种互补的训练方法:

  1. 水彩颜料混合法——通过有限的颜色进行无限探索,在反复试错中培养对色彩细微差别的敏感度。这种方法培养的是"感性"的色彩感知。

  2. 数字近似法——通过Photoshop工具的精确数值调整,建立对色相、饱和度、亮度的量化理解。这种方法培养的是"理性"的色彩控制。

两者的结合形成了完整的调色能力:感性让你感知色彩的方向和情感,理性让你精确实现目标效果。这正是调色感的本质——既要有艺术敏感度,又要有技术实现能力。

最后,视频强调了模仿学习的重要性:通过分析优秀作品(如滨田英明的摄影)的色彩特征,并将之与自己的调色训练相结合,可以让调色技能更快成长。